迈克温克尔曼的数字艺术博物馆

迈克·温克尔曼，更广为人知的名字是 Beeple，正在建造自己的博物馆 展示数字艺术，这是涉及 NFT（不可替代代币）的艺术。 

温克尔曼设计的博物馆将一半是工作室，一半是展览空间，用于数字艺术的临时展览，没有固定的时间框架。 

温克尔曼在《华尔街日报》的 Tech Live 会议上宣布了这一消息。 

事实上，Beeple 表示，部分得益于去年佳士得拍卖行近 70 万美元的里程碑式拍卖，他正计划在南卡罗来纳州查尔斯顿建立一个 50,000 平方英尺的展览空间，展示数字艺术，包括他自己的作品。

迈克·温克尔曼的博物馆将如何构建

如前所述， 甲壳虫 表示虽然部分空间将用作工作室，但该物业将主要用作公共博物馆。 

艺术家承认了他的担忧 NFT数字艺术 在主流艺术市场上没有获得应有的知名度。因此，温克尔曼决定除了自己的作品外，还展出他最欣赏和觉得有趣的数字艺术家的作品。 

此外，Beeple 补充说，他没有计划出售这些艺术家的作品，因为他希望博物馆仍然是一个非商业空间。他在会上表示，与传统博物馆的变化之一是，与大多数美术馆或传统博物馆相比，其目的是缩短展览时间。 

因此，温克尔曼不会花几个月的时间来布置一场展览，并在不同的时间里让它保持不变，而是尝试改变展出的数字艺术，而不是像我们所习惯的展览那样一成不变。

为什么 Beeple 想创建一个数字艺术博物馆

温克尔曼的倡议并不是随机开始的。事实上，正如他所说，这个想法也是在数字艺术家最近面临的困难浪潮中产生的，因为他们的 NFT 作品需求较低。 

事实上，与 Covid-19 大流行最严重时期最初弥漫在每个人身上的兴奋相比，现在对 NFT 作品的炒作并不多。 

对此，Beeple 坦言：

“今年春天，当加密货币市场几近崩溃时，基于 NFT 的艺术品市场也随之而来——佳士得拍卖行今年上半年仅售出了价值 4.6 万美元的 NFT，而去年则为 150 亿美元。”

显然，温克尔曼近年来参观了世界各地的博物馆，以更好地了解策展人和参观者如何展示数字艺术并与之互动。 

“我在南卡罗来纳州的展览空间将专注于数字艺术的真实体验，而不是围绕它的猜测。”

Mike Winkelmann 对 NFT 艺术的担忧 

温克尔曼表示，他打算利用自己学到的经验教训（例如 NFT 数字艺术现象）来帮助经济衰退期间的其他新兴艺术家。

Beeple 先生充满希望，并预计数字艺术将在当前的市场环境中生存下来，尽管他也考虑到了筛选较少艺术品的可能性。同样，没有娱乐价值或广泛实用性的 NFT 很可能会失去价值并消失。

此外，温克尔曼补充道： 

“我们肯定正处于加密货币冬天。人们过度关注价格和类似的事情，我认为正确的目标是构建在该领域具有长期价值的东西。过去六个月中基本技术没有改变。如果你专注于提供人们觉得有趣或有用的产品，一切都会好起来的。”

温克尔曼表示，在市场崩溃之前，他将部分财富从加密货币中撤出，但此后又进行了再投资。

Beeple 无疑加入了大艺术家们的行列，开设了自己的博物馆，并且有望以一种不同于最近出现的以文森特·梵高 (Vincent Van Gogh) 等艺术家为中心的沉浸式艺术作品激增的方式展示数字艺术。 

温克尔曼还意识到，他可以比少数展示席卷整个房间的数字艺术的蓝筹画廊做得更好。 Beeple 表示，这是因为区块链技术代表了一种更有意义的工作收集方式。

互联网节：NFT时代的艺术

在上届互联网节期间，由 Lorenzo Guasti 和 Serena Tabacchi 策划的一个下午的见解讨论了“NFT 和区块链时代的艺术”。

他们特别讨论了 11 年 2021 月 5000 日艺术家 Beeple 的 NFT 艺术品“前 XNUMX 天”的出售。包含他前五千幅日常作品的拼贴画在 佳士得 70万美元.

这次拍卖之后，艺术和收藏的世界永远改变了，再也不会一样了。 

在 NFT 出现之前，即使是最著名的数字艺术家也很难在艺术市场上占有一席之地，因为他的作品不可能独一无二且不可复制。

洛伦索·瓜斯蒂互联网节策展人表示：

“NFT 使所有数字艺术产品变得独特且原创。在代币出现之前，存在复制或伪造的风险。有了 NFT，这就变得不可能了，因为 NFT 是一个智能合约，即写在区块链上的合约。而且，一旦被写入区块链，它就变得不可磨灭且不可伪造。因此，它成为一个可以出售或购买的交易所。”

事实上，NFT 允许艺术家尝试一种以前只有具有更多技术知识的人才能使用的技术。它们还允许艺术家通过平台、市场或社交媒体相互联系。