一个标志性的蝙蝠侠形象刚刚以 2.4 万美元的价格售出。 究竟是谁创造了它?

1986 年标志性漫画系列第一期的封面 黑暗骑士归来 上周,Heritage Auctions 以 2.4 万美元的价格售出,这对于一件原创漫画艺术作品来说,简直令人瞠目结舌,但与拍卖前的估价相比,收藏圈中流传的估价仍然隐约令人失望。 即便如此,这笔交易还是非常出色的,尤其是当您深入研究这件作品的细节时。 事实证明,迄今为止,在公共场合转手的最高价格的原创美国超级英雄漫画作品在很大程度上是女性创作者、色彩艺术家林恩·瓦利 (Lynn Varley) 执行弗兰克·米勒 (Frank Miller) 的设计的作品。

需要明确的是,不存在窃取信用或错误归因的问题。 尽管米勒被广泛认为是背后的关键远见者 黑暗骑士归来, Heritage Auctions 以 Miller 和 Varley 的名字列出了这件作品,并由两人姓名首字母缩写。 米勒的创作伙伴和前夫瓦利,在她活跃于漫画界的时候,她的才华得到了广泛的认可,并获得了无数的行业奖项。 但是,当一件艺术品的售价超过 2 万美元,并且是一位艺术家的手绘原件售价为 XNUMX 位数左右,而另一位艺术家的作品售价则要低得多时,值得花点时间来了解究竟是谁制作了这件作品。艺术,即使很清楚是谁和什么使艺术出名。

首先是一些背景。 黑暗骑士归来 是 DC Comics 于 1986 年出版的迷你系列,最初作为四期豪华单刊,随后作为漫画小说在过去三年半的时间里一直畅销。 在该系列中,作家/艺术家弗兰克米勒将蝙蝠侠重新想象成一个冷酷的中年复仇者,在一个由暴力团伙主导并被空洞媒体笼罩的后世界末日景观中伸张残酷的正义。

以普通超级英雄票价的标准来看,故事的基调令人震惊,它激发了渴望更严肃、更充实地看待他们从小读到的角色的读者。 它不仅彻底改变了美国漫画业并重振了蝙蝠侠的角色,还为蒂姆伯顿的哥特式奠定了基础 蝙蝠侠 1989 年的电影以及许多其他超级英雄的后续媒体版本。 这就是对艺术品的需求和价格如此之高的原因。

发行#1 的封面为该系列定下了基调。 图像非常简单。 它显示了米勒矮胖、衣衫褴褛的蝙蝠侠在夜空的映衬下,被一道戏剧性的闪电照亮。 天空是深邃的钴蓝色,通常是蝙蝠侠斗篷的颜色。 闪电在页面上发光并愤怒地划过,将人物一分为二,为场景提供戏剧性和方向性。

“这是漫画史上的标志性漫画艺术作品,”Heritage Auctions 副总裁 Todd Hignite 说。 “即使是最随意的漫画迷也会立即识别出这幅作品; 这是有史以来最受欢迎的超级英雄之一最知名的形象之一。”

这一革命性版本的蝙蝠侠的功劳完全归功于米勒,他在 1980 年代初已经是漫画界的后起之秀,但他的名声随着 TDKR。 米勒写了剧本,用铅笔画了书页,开创了视觉叙事技术,使阅读漫画成为粉丝们如此激动人心的体验,并构思了独特的角色设计。 在几乎所有意义上,他都是 作者 对作品及其赞誉负责。

但在漫画中,艺术归属的问题要复杂一些。 原始艺术品不一定要作为独立作品出售; 它是商业项目(书籍本身)生产过程的一部分,通常是几个人合作的结果,他们的工作都为最终产品做出了贡献。 例如,大多数内部页面 TDKR 克劳斯·詹森(Klaus Janson)直接在米勒的铅笔上用墨水完成,并在瓦利(Varley)称为“颜色指南”的单独覆盖层上着色。 Janson 和 Varley 的贡献在豪华版中表现得最为明显 画廊版 由 Graphitti Designs 和 DC 于 2016 年出版的原始艺术图版拍摄。 该卷再现了封面的原始艺术 TDKR#1 刚刚售出,以米勒的手绘原石和完成的彩色艺术为特色。

同样,艺术指导的问题是毫无疑问的。 轮廓概念是米勒的,是他风格的标志。 “如果你想要完成的、渲染的艺术品,我不是你的人,因为我不太擅长,”米勒在拍卖前由 Heritage 发布的宣传视频中说,“但我可以做一个很棒的剪影。”

成品艺术品上的图形与手绘原石完全一致。 但成品的所有其他细节,包括人物的精确描绘、灯光和崇高的配色方案,都是瓦利的作品。 这种分工重要吗? 她的贡献与米勒的作品的标志性品质一样重要吗?瓦利的作品在多大程度上是瓦利的作品而不是米勒的作品?

专家会告诉你这很复杂,尤其是涉及到作品的定价。 在漫画艺术收藏家中,黑白线条艺术,通常是用墨水完成的铅笔,被认为是“原创”。 在 90 年代初计算机着色出现之前,由手工(通常由女性完成)完成的颜色覆盖不太理想,尽管它们也是生产过程中独一无二的手工制品。

Varley 的原始色彩指南 TDKR 偶尔会出售并获得数千美元的价格,绝对是这类艺术品的高端,但在收藏家认为“合适的原件”——即笔和-墨水图纸。

那么,这件显然是在米勒亲手制作的没有随附原石的情况下出售的(Heritage Auctions 没有回复澄清这一点的请求),严格来说,是“弗兰克米勒原件吗?” 电视作家/制片人大卫曼德尔,他收集了原创漫画艺术,包括最大的个人收藏 TDKR 页面,在这个问题上权衡了 与艺术品经销商 Felix Lu 的播客 本星期早些时候。

“我不认为这是一个色彩指南,”他有些犹豫地说。 “我不知道封面是什么,也不知道买家是否知道或关心。 我知道这不是笔墨弗兰克米勒,这就是我定义我的弗兰克米勒的方式。”

曼德尔继续将这种情况描述为类似于安迪·沃霍尔在他著名的“工厂”中使用的生产方法,其他工匠实际上是在他的作品中进行版画制作和建造——这一细节被认为与花费数百万购买沃霍尔的人完全无关“原创”,带有他独特的方法和他的签名。

归根结底,作品的力量大于其各部分的总和。 2.4 万美元购买了艺术家之手与艺术家品牌之间最有效的合作之一,以及全球偶像的定义性形象。

资料来源:https://www.forbes.com/sites/robsalkowitz/2022/06/21/an-iconic-batman-image-just-sold-for-24-million-who-actually-created-it/