Midjourney 创始人 David Holz 谈人工智能对艺术、想象力和创意经济的影响

中途 是使用人工智能 (AI) 从文本提示创建视觉图像的新兴技术的主要驱动力之一。 这家总部位于旧金山的初创公司最近成为了在科罗拉多州公平竞赛中获奖的艺术品背后的引擎，这不太可能是未来几年人工智能艺术将面临的最后一个复杂问题。

Midjourney 通过强调其产生的图像中的绘画美学来与空间中的其他人区分开来。 该平台并没有试图创建可能被误认为照片的逼真图像，首席执行官大卫霍尔兹表示，他个人对深度伪造和其他过于接近模拟现实的工作的不可思议的质量感到非常不安。 相反，Holz 说 Midjourney 旨在通过描述普通人来制作精美图片的工具来释放他们的创造力。

但是，尽管公司以人文主义、以消费者为导向的关注点，对商业艺术和专业艺术家的影响不可避免地存在问题。 我采访了霍尔兹 关于人工智能艺术可能在图像制作中造成的潜在破坏的更广泛的文章 用于娱乐、视频游戏和出版。 这是我们谈话的较长节选，Holz 在解决这些问题时提供了更多的深度和背景，并阐述了他对公司、行业和技术的愿景。 为了长度和清晰度，对采访进行了编辑。

Rob Salkowitz，福布斯撰稿人：你的角色和头衔是什么？

大卫·霍尔茨，《中途》。 我是创始人兼CEO。 不过，我通常更喜欢被称为创始人，因为 CEO 听起来很商务，而我们不是很商务。 我们是一家生产产品的应用研究实验室。

Midjourney的使命是什么？

我们喜欢说我们正在努力扩展人类的想象力。 目标是让人类更有想象力，而不是制造有想象力的机器，我认为这是一个重要的区别。

您能简要介绍一下公司迄今为止的历史吗？

大约一年半前，我们开始研究公司的想象力部分。 在扩散模型、人们理解clip、openAI之类的东西上有一些突破。 几乎所有参与其中的人都是旧金山，我们都意识到这会变得很严重，这与许多其他事情不同。

Midjourney 认为这种文本到图像技术对企业和社会的好处是什么？

我肯定比商业更关心社会。 我们是消费产品，但目前我们的用户中可能有 30%-50% 是专业人士。 大多数不是。 平台上的艺术家告诉我们，它让他们在开始时更具创造性和探索性，在很短的时间内提出很多想法。

目前，我们的专业用户正在使用该平台进行构思。 [商业艺术项目] 最困难的部分通常是在开始时，当利益相关者不知道他们想要什么并且必须看到一些想法才能做出反应时。 Midjourney 可以帮助人们更快地集中在他们想要的想法上，因为迭代这些概念非常费力。

艺术家的另一个优势是它让人们对他们不自信的领域充满信心。大多数（如果不是所有）艺术家都觉得艺术的某些部分他们做得不好。 它可能是颜色、构图、背景。 我们有一位著名的角色设计师在使用我们的产品，人们问他为什么要使用人工智能，因为你已经很厉害了。 他说，“好吧，我只擅长角色部分。 这有助于我处理其他方面、世界、背景和配色方案。”

大约有多少人在使用该产品？

数百万人正在使用它。 我们的 Discord 超过 XNUMX 万。 它是迄今为止最大的活跃 Discord 服务器。

Midjourney 的许可是否允许将平台生成的图像用于商业用途？

是的。 但是，如果您为年收入超过 XNUMX 万美元的公司工作，我们要求您购买公司许可证。

数据集是如何构建的？

这只是互联网的一大块。 我们使用在这些数据集上发布和训练的开放数据集。 我会说这是 100% 的人都会做的事情。 我们并不挑剔。 就您真正需要多少数据以及模型的质量而言，科学正在迅速发展。 真正解决问题需要几年的时间，到那时，您可能会拥有几乎什么都没有训练的模型。 没有人真正知道他们能做什么。

您是否征求了在世艺术家的同意或仍受版权保护的作品？

不，没有办法获得一亿张图像并知道它们来自哪里。 如果图像中嵌入了有关版权所有者或其他内容的元数据，那就太酷了。 但这不是一回事。 没有注册表。 没有办法在 Internet 上找到一张图片，然后自动将其追踪到所有者，然后有任何方法对其进行验证。

艺术家可以选择不包含在您的数据训练模型中吗？

我们正在研究那个。 现在的挑战是找出规则是什么，以及如何确定一个人是否真的是某件特定作品的艺术家，或者只是把他们的名字写在上面。 我们还没有遇到任何人希望将他们的名字从数据集中取出。

艺术家可以选择不在提示中命名吗？

不是现在。 我们正在研究那个。 同样，我们必须找到一种方法来验证这些请求，这可能会变得很复杂。

您对担心这会破坏他们生计的商业艺术家有什么看法？ 在某个时候，为什么艺术总监会聘请插画师来制作概念艺术、产品设计、背景之类的作品，而他们只需输入提示并以更低的成本更快地获得有用的输出？

仍然有很多工作要做。 这不仅仅是“让我成为背景”。 工作量可能会少十倍，但比经理要做的工作量要多得多。

我认为这可能有两种方式。 一种方法是尝试以更低的价格提供人们消费的相同水平的内容，对吗？ 另一种解决方法是以我们已经愿意花费的价格构建更好的内容。 我发现大多数人，如果他们已经在花钱，并且你可以在更好的内容或更便宜的内容之间进行选择，实际上会选择更好的内容。 市场已经确定了人们愿意支付的价格。

我认为有些人会试图将艺术家排除在外。 他们会尝试以更低的成本制造类似的东西，我认为他们会在市场上失败。 我认为市场将走向更高质量、更有创造力、更复杂、更多样化和更深入的内容。 真正能够像艺术家一样使用并使用工具来做到这一点的人将会获胜。

这些技术实际上在视觉媒体中创造了更深层次的欣赏和素养。 你可能真的有需求，超过了那个水平的制作能力，然后也许你实际上会提高艺术家的薪水。 这可能很奇怪，但这就是即将发生的事情。 对质量和多样性的需求增长的步伐将导致一些精彩和意想不到的项目得以完成。

一代学生毕业于艺术学校，其中许多人负债累累，依靠娱乐制作、视频游戏制作、商业艺术等方面收入相对较高的工作。 AI文字转图像平台的出现如何影响他们的未来？

我认为有些人会尝试削减成本，有些人会尝试扩大野心。 我认为那些扩大野心的人仍然会支付同样的薪水，而那些试图削减成本的人，我认为会失败。

人工智能通常被大规模用于呼叫中心或机场托运行李等工作，以及人们并不真正关心的工作。 其价值主张是，它让人们有更多的时间去做更有价值、更有趣的工作。 但是艺术工作是有益的和有趣的。 人们一生都在工作，并发展他们的技能来获得这些工作。 你为什么要在那个经济水平上将这项技术作为一种业务重点和你正在做的事情的优先事项？

就个人而言，我不是。 我的东西不是为专业艺术家制作的。 如果他们喜欢使用它，那就太好了。 我的东西是为这样的人设计的我现在是银行家。 我过着良好的银行家生活。 但现在有了 Midjourney，我实际上开始体验成为我真正想成为的人的体验。” 或者在卡车停靠站的某个人正在制作自己的带有狂野图像的棒球卡，只是为了好玩。 它是为那些人设计的，因为和大多数人一样，他们永远不会做这些事情。

重要的是要强调这与艺术无关。 这是关于想象力的。 想象力有时被用于艺术，但通常不是。 在 Midjourney 上创建的大多数图像都没有被专业使用。 他们甚至没有被分享。 它们只是被用于这些其他目的，这些非常人性化的需求。

然而，您的产品的输出是图像，除了所有其他属性之外，它在专业环境中具有商业价值。 这对经济非常具有破坏性。

我认为这就像我们在造一艘船，有人可以和这艘船赛跑，但这并不意味着这艘船就是为了赛跑。 如果您使用船比赛，那么可能会喜欢，是的，当然。 就在那一刻。 但人性的一面真的很重要，我认为我们不是……我们想让照片看起来很漂亮。 我们不认为自己试图将艺术作为我们事物的一部分。 我们希望世界变得更加富有想象力。 我们宁愿做漂亮的东西也不愿做丑陋的东西。

您认为任何政府机构都有管辖权或权力来规范这项技术吗？ 如果是这样，您认为他们应该这样做吗？

我不知道。 监管很有趣。 你必须在做某事的自由与受保护的自由之间取得平衡。 技术本身不是问题。 就像水一样。 水可能很危险，你可能会淹死在里面。 但这也是必不可少的。 我们不想为了避免危险的部分而禁止水。

好吧，我们确实想确保我们的水是干净的。

是的，这是真的。