SM Entertainment 创始人李秀满谈 K-pop 的未来，经营业务

自李秀满 (Soo-man Lee) 创立 SM Entertainment 以来已有 3 多年，SM Entertainment 是韩国以将韩流推向世界而闻名的音乐经纪公司之一。

这家娱乐公司最初成立于 1989 年，当时名为 SM Studio， 成为首批掀起全球韩流浪潮（更广为人知的韩流）的公司之一。

但李的音乐并不总是基于韩国流行音乐。

“我 19 岁时成为一名歌手。虽然我很有名，但我意识到当我唱歌时观众真的很安静，因为我唱的是民歌，”他告诉 CNBC 的 康奇瑞 在接受 CNBC 对话采访时。

“但当外国乐队来[韩国]演出时，他们完全占领了舞台，粉丝们疯狂了。 当我去看演唱会时，似乎粉丝们比我的更热情，”该公司的创始董事长李说。

李说那是他开始考虑将韩国流行音乐推向世界的时候。

“在美国留学期间，我学到了很多东西，觉得在海外推广韩国歌曲和歌手会很好。 这就是 [SM Entertainment] 的开始。”

多年来，70岁的他形成了一套被他称为“文化技术”的体系——从选角、培训、制作、管理等方面系统地招募和培养人才。

该系统支持 SM Entertainment 的 K-pop 顶级乐队（如 Super Junior、少女时代和 Red Velvet）的歌曲制作。 

“在我办公室的某个地方有一本书面的'文化技术'手册，”他说，并解释说它以“逻辑公式化”的方式结合了文化和技术。

“该手册将使员工能够学习并从中传授‘诀窍’。 因为我是工程师，所以要按逻辑理解。 它列出了公式，”李说，并分享说他拥有计算机工程硕士学位。

“所以，我可以说我是一名工程师，而不是一名艺术家。”

即使 SM Entertainment 的音乐继续走向全球，Lee 表示重要的是要不断创新并在音乐行业的竞争中保持领先地位。

“我们需要达到世界一流的水平，我们正在关注缺失的东西以及我们可以从其他类型的音乐中做出什么样的区分，”他告诉 CNBC。

Lee 与来自英国和美国的制作人和词曲作者合作制作伴奏、曲目歌曲、底鼓和贝斯，他将这些改编成适合韩国和亚洲文化。

至于中国在 K-pop 行业影响力的重要性，Lee 承认金钱将产生“强大的影响力”，但表示他仍然相信来自制作的创造力将具有“无限价值”。

Lee 说，心理健康问题仍然是他的公司关注的焦点。

“‘谦虚、友善并成为爱’是我们在 SM 教导我们的人才和员工的内容……现在情况好多了，全球管理公司正在努力学习这一点。”

Lee 还表示，他的公司正在“将他们与辅导员和医生联系起来，以便他们可以随时获得帮助。 我们可能没有 CNBC 那样的规模经济，但我们了解到这些东西非常重要。”

至于 K-pop 的未来，“我认为 元宇宙 现在每个人都在谈论未来，”李说。

SM Entertainment 建立了一个名为 SM文化宇宙，并推出了第一个 元宇宙女团Aespa 2020 年。该小组由四名现实生活中的成员——卡琳娜、温特、宁宁和吉赛尔——以及他们相应的虚拟伙伴组成。

“SM Entertainment 正在打造‘Play-2-Create’……人们可以在元宇宙中发现自己的创造力并进行创作。 他们会意识到，‘哦，我可以创造。 我可以做音乐。 我可以创造舞蹈动作。 我可以做衣服。 我可以为艺术家设计风格。'”

为了实现“Play-2-Create”的概念，该公司与 metaverse 公司合作，例如 沙盒 今年早些时候。

玩家可以在 SMTOWN LAND 中创建围绕“K-content”的 NFT 和游戏，SMTOWN LAND 是 SM Entertainment 旗下 The Sandbox 中的虚拟土地。 NFT 是不可替代的代币，是使用区块链技术存储的独特数字资产，例如艺术品和体育交易卡。

Lee 相信任何国家都可以创造出像 K-pop 这样成功的东西，但元宇宙将是关键。

“你不能通过复制 K-pop 来创造一种流派。 每个人都会将其视为 K-pop。 现在，你需要在元宇宙中展示它。”

“我认为我们只需要让粉丝同时成为生产者和消费者。 让他们去创造……年轻人会得到巨大的创造满足感，最终会创造出海量的知识产权和内容。”

对于那些有朝一日渴望成为 K-pop 艺术家的人，Lee 有这样一条建议：“自我评估非常重要。”

“如果不照镜子，你就不知道自己跳舞时会是什么样子，即使你跳得非常努力……只有当你看到并感受到自己做得不好的时候，你才能学到东西。”

不要错过： 价值数百万美元的公司 Casetify 的首席执行官分享了他排名第一的“被严重低估”的商业秘诀

像这样的故事？ 订阅CNBC在YouTube上制作它！