艺术的未来全在于生成式 AI 和 NFT ⋆ ZyCrypto

只要人们有记忆，艺术就存在于人类意识中。 从最早的洞穴壁画到蒙娜丽莎，人们总能找到一种方式来表达他们的艺术创造力，同时为那些目睹它的人提供乐趣。 艺术不仅仅是在画布上泼一些颜色。 这是艺术家情感、心态和技巧的微妙表达。

随着技术的进步，艺术也在进步，因为有创造力的人会想出更新、更具创新性的方式来表达自己。 最新的艺术创新之一是使用计算机来帮助他们创造高度原创的概念。

随着区块链和不可替代代币技术的日益普及，生成艺术的出现正在迅速扩大，从而产生了一些高度原创的新创作。 这些已经找到了热情的观众，他们高度赞赏数字艺术的潜力。

什么是生成艺术？

“生成”一词被定义为产生或生产某些东西的能力。 所以， 生成艺术 真的只是人类和机器结合产生的艺术。 最终结果是一幅看似由计算机随机创建的图像，使用算法和代码，但在人类艺术家仔细指定的参数范围内。

生成艺术可能看起来非常有条理和可预测，其基础是算法，但结果通常不是。 大多数生成艺术家都投入了一定的人工智能，这使得计算机可以根据他们提供的初始指令进行构建，并以更多的自主权创建图像。 这样， 电脑几乎成了艺术家. 它的作品受到原画师的影响，保留了一定的风格，但最终的结果往往让他们完全出乎意料。 

美国 Sol LeWitt 经常被认为是世界上第一个生成艺术家。 他在 1960 年代以交互式展示中的几何壁画概念而声名鹊起。 他的作品的特点是一套详细的说明，任何人都可以遵循，每次执行时都会产生完全独特的艺术作品。 现在，由于强大的计算机和 NFT 等新技术的广泛普及，生成艺术运动正在迅速发展。

NFT 的影响

生成艺术和 NFT 的结合为寻求吸引观众的艺术家带来了一个创新的世界。 NFT 是存在于区块链上的数字代币，使数字艺术家能够 创作和销售独特的艺术品 并与其他艺术家互动。 

NFT 已经产生了一些独特的创作，其中包括流行的收藏品，如 无聊的猿游艇俱乐部 风靡世界。 BAYC NFT 都是独一无二的，使用不同的代码生成，每个都有自己的特征和属性以及稀有程度。 因为每个 NFT 都是不同的，它们会根据其独特性和稀有性吸引不同的价值。

NFT 的另一个重要好处是它们可以实现数字艺术的所有权。 过去，只需“右键单击”数字图像并将其保存到硬盘驱动器即可复制，并在任何地方重复使用。 因此，艺术家无法证明所有权并努力将他们的数字艺术货币化。 区块链通过存储在链上的不可变记录来解决这个问题，该记录证明其所有者是谁。 通过这种方式，NFT 充当一种数字水印或艺术家的签名。

多亏了 NFT，艺术家终于有办法转移他们的数字艺术作品的所有权，从而可以将它们货币化。 有些人也赚了很多钱。 例如，亚伦佩内， 卖掉了他的“幻影”系列 总计超过 600,000 美元。 

人们对 NFT 的环境影响存在一些担忧。 以太坊和比特币等区块链因其高能耗而臭名昭著，而 NFT 并非没有碳足迹。 这导致许多艺术家接受了 “清洁 NFT” 在环保区块链上铸造的，例如 Tezos，它使用一种新颖的股权证明共识机制，而不是“挖矿”。 

最近 最先进的展览 由 Tezos 在 Paris+ par Art Basel 展出 亮点 Clean NFT 和生成艺术的融合。 知名数字艺术家 Zancan 和 威廉·马潘 创造了一种互动体验，允许参观者扫描二维码，并使用艺术家的代码启动创建自主渲染的原创艺术品的过程。 一旦创作完成，独特的艺术品会同时作为 NFT 铸造并存入参与者的钱包，这意味着他们也成为了它的所有者。 

其他艺术家正在朝着不同的方向发展生成艺术和 NFT。 例如，BAYC NFT 现在可以通过对其应用附加代码来进行更改，从而创建 “突变”版本 那些猿。 它为 NFT 持有者提供了更加动态的所有权体验。

在其他地方，我们已经看到了对可以超越 2D 屏幕限制的概念的探索。 这可以通过使用嵌入式代码和运动跟踪软件来实现，并导致 全新的体验 在区块链和 NFT 存在之前，这根本是不可能的。 

艺术的新前沿

NFT 对艺术家如何处理他们的作品以及观众如何互动产生了开创性的影响。 借助 NFT，艺术家们找到了一种新颖的方式来创作他们在看到最终结果之前甚至无法想象的抽象艺术作品。 与此同时，NFT 将生成艺术爱好者的参与度提高到了前所未有的程度。 

随着这些技术的不断完善，下一个艺术界大牌的出现无疑是时间问题。 舞台是为现代数字梵高或毕加索而设的，他们可以向我们展示生成艺术和 NFT 的全部潜力。